这片天空那朵白云
"在会议上、论坛上,很多人都会问我:数字技术如何改变了摄影?"大都会博物馆摄影部门的策展人米亚·芬曼(Mia Fineman)说,"我的回答是,它并没有。""摄影曾经历了很多技术革新,但在模拟和数字方面没有断层,"芬曼说,"它是一脉相承的。"这种一脉相承体现在伪造摄影的动机并未有多大改变。
所有的照相机都有弱点——有些东西无法被记录,摄影师为克服问题不得不寻求其他的解决方式。比如Edouard Baldus在1851年拍摄法国阿尔一家修道院的长廊时遇到了两个同样常常困扰当今摄影家的问题,一方面是受到角度的限制,另一方面则是光线过于昏暗。他的解决方法是拍摄了很多张照片,最后把完美的部分拼贴在一起,最后呈现的照片上,连阴影中的部分也可以看得很清楚。"他不可能拍到所有东西都在焦点内又曝光合适的照片",芬曼说,所以摄影师把底片拼在一起。
天空对于19世纪的摄影家来说是另一项难题。因为底片对于蓝色的敏感度很高,因此如果要拍出自然的前景,天空部分一定会曝光过度。一种解决办法是在后期把天空模糊处理,涂成白茫茫一片,另一种方法就是将曝光合适的天空照片和前景照片结合。古斯塔夫·勒·格雷(Gustave Le Gray)把同一片天空运用在多张照片上,而卡尔顿·E.沃特金斯(Carleton E. Watkins)则在哥伦比亚河上加上了朵朵白云,晴空万里的哥伦比亚河的照片同样在展览中和前者并置呈现,芬曼表示"晴空万里或许同样受当代欣赏者喜爱",但对于19世纪的观众来说,"云朵看起来更美,而且卖得更好"。